Visueller Zeitgeist

Visueller Zeitgeist

Grafikdesign ist allgegenwärtig: von Verpackungen bis zu Leitsystemen an Flughäfen, von Modezeitschriften bis zu Websites. In zwei Bänden zeichnet das Buch The History of Graphic Design die visuelle Geschichte der vergangenen 130 Jahre nach.

Im Auftrag von TASCHEN entstand die bislang umfassendste visuelle Dokumentation der Grafikdesign-Geschichte von den Ursprüngen in den 1890er-Jahren bis in die Gegenwart. Jedes Buch ist ein Bildatlas, der mit mehreren tausend Abbildungen gleichermaßen durch die Geschichte der Profession, wie durch die Entwicklung der Zeitgeschichte führt. Wichtige Schlüsselwerke — wie das Design der Londoner U-Bahn oder der visuelle Auftritt der Olympischen Spiele 1968 — werden im Detail vorgestellt, 200 wichtige Persönlichkeiten porträtiert. Zeitleisten bieten eine visuelle Übersicht kultureller, politischer und wissenschaftlicher Ereignisse.

Doppelseite zu El Lissitzky in „The History of Graphic Design“: Buchgestaltungen und sowjetische Propagandaposter

»Seitenstränge und Einschübe sorgen dafür, dass es trotz der Bildfülle nie zum sensorischen Overkill kommt.«
— Spiegel Online

Aufgeschlagene Doppelseite aus „The History of Graphic Design" mit bunten geometrischen Plakatdesigns und Verpackungsgestaltungen der 1960er Jahre, darunter Werke für „Atelier Woche" und die Marke Lanco
Aufgeschlagene Doppelseite aus „The History of Graphic Design" mit der Jahresangabe 1991: expressives Grafikdesign der frühen 1990er Jahre, darunter Plattencover und Filmplakate mit starker Typografie
Zeitleisten-Seite 1910–1919 aus „The History of Graphic Design“ mit Chevrolet-Logo, Oreo-Design und Filmplakaten

»Jens Müller ambitiously traces not only the evolution of an industry, but also the arc of our aesthetics.«
— Time Magazine

Aufgeschlagene Doppelseite aus „The History of Graphic Design" zur Dekade 2010–2019 auf grünem Hintergrund: Magazine-Cover, Plakate und Corporate-Design-Beispiele, darunter Süddeutsche Zeitung Magazin und Washington Post Magazine

»Ein großes Mosaik zum Entdecken. Eine Reise in die Design- und Zeitgeschichte.«
— WDR 3

Die Entwicklung der Kreativbranche wird von ihren Anfängen in der Plakatgestaltung über die Werbung, Corporate Identity, Verpackung und Editorial Design bis hin zu digitalen Produkten nachgezeichnet. Einzelne Themen der Designgeschichte wie „Plakate im Zweiten Weltkrieg“, „Humor in der Grafik“ oder „City Branding“ werden mit Texten und mit historischen Zitaten erläutert. Sämtliche Texte im Buch sind in Englisch, Deutsch und Französisch (bzw. Englisch, Italienisch, Spanisch) abgedruckt.

Das konsequent umgesetzte Gestaltungskonzept sorgt für eine sofort verständliche Navigation. Das Buch lädt dabei gleichermaßen zur gezielten Recherche wie zur visuellen Entdeckungsreise ein.

Doppelseite aus dem Buch „History of Graphic Design" mit der Zeitmarke „1987" und Fakten zu QuarkXPress, Random House-Knopf und den Tokyo Type Directors, sowie Abbildungen des Brooklyn-Brewery-Logos auf Bierflasche, Dosen und Etiketten
Doppelseite aus „History of Graphic Design" mit Porträt und Biografie des Grafikdesigners Wolfgang Schmidt sowie seinem Philips-Plattencover und einem Ausstellungsplakat
Doppelseite aus dem Buch „History of Graphic Design" mit Zitat zu Alex Steinweiss' Einfluss auf das Plattencover-Design, sowie Abbildungen seiner Cover für Sibelius, Jennie Tourel und Gershwin aus den 1940er Jahren
Doppelseite aus dem Buch „History of Graphic Design" mit dem Kapitel „Early Web Design · United States", mit Screenshots der frühen Websites des Weißen Hauses und von Amazon.com aus den 1990er Jahren


Auftraggeber: TASCHEN GmbH, Köln

Leistungen: Konzeption & Entwurf, Recherche, Text, Editorial Design
Jahr: 2018


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